2023年他們第一次來台中海線，這次2025又回來。 三天連假我們一起在海線畫圖、聊天、曬太陽、烤肉， 每天都在牆邊畫到天黑，超過癮。 這次由我SEAZK帶他們，MAKO也一起加入，跨國的合作不用太多語言，塗鴉就是對話。 不同國家的節奏，但噴下去的那一刻都一樣自由。 看到他們再度回來，很開心、也很感動。 街頭藝術的交流，更是能量的交換。 海線的風、牆的質地、人的連結，都會留下痕跡。 合作邀請 品牌牆面藝術／跨國聯名創作／公共藝術與展覽合作 讓街頭語言成為品牌故事的一部分。 合作聯絡： sadg1004@gmail.com
悶在家裡，沒有計畫，也沒有草圖。 今天決定走出門，放手一搏， 找到一個陰涼的角落，讓自己舒服就好。 面對這面乾淨的牆，心想： 「臭弟仔今天要做什麼呢？」 腦袋空白，但手已經開始噴。 他就這樣坐下來，綁起手帶，像是準備上場打拳。 不是為了對手， 而是為了自己的一場試煉。 街頭塗鴉的自由，就是沒有框架， 現場的氛圍決定了角色的姿態。 這就是 臭弟仔， 一個承載日常情緒、台灣街頭故事的角色。
天氣晴朗的午後，常常陷入兩難： 是待在家裡創作，還是走向街頭？ 在家創作能累積作品；但空間有限，靈魂容易被困住。 出門 graffiti，曬曬太陽，腦子裡新的塗鴉畫面也一直在浮現。如果能量不釋放，心裡小怪獸一定不停地在吶喊。於是，我選擇跟著舒服的感覺，走向街頭，把畫面實現在牆上。 這不只是個人情緒的出口，更是一種 urban art（都市藝術） 的實踐。塗鴉起源於紐約，隨著 Hip-Hop 文化蔓延到歐洲、亞洲，如今成為跨越語言的全球藝術語彙。 如果你也曾在街頭停下腳步，被一幅 graffiti 或 street art 吸引，歡迎在下方留言分享你的故事。 也別忘了追蹤我的創作旅程，未來我會帶你看見更多台灣與世界不同角落的塗鴉靈感。 下一次，或許我們會在城市某個轉角相遇。
2021 年受邀參與 塗鴉俱樂部「無限」聯展。我帶著「臭弟仔與臭妹仔」第一次以更完整的篇章進入展覽空間——從街頭而來，仍帶著粗礫與塵土的溫度。 當時，臺灣正值疫情之間，人與人的距離被迫拉開，但牆上的塗鴉卻讓彼此更靠近。這場展覽，是一群風格各異的塗鴉創作者，用各自語彙回應「無限」這個主題。對我來說，「無限」不是無邊無際，而是街頭創作自由延伸的可能——從街頭長出故事、從角色延伸想像。 臭弟妹在展場裡像是半透明的幽靈，也像是被框住卻還努力逃逸的童年記憶。用台語碎唸、用大眼偷看世界，也偷偷偷看你。 這篇文章，重新整理當時展覽的照片與創作記錄，做為這段經歷的數位備份，也是一封寫給街頭與觀者的遲來情書。